A música brasileira foi e é intensamente ligada às percepções femininas. Seja como grandes compositoras, cantoras ou agindo discretamente na composição masculina, sendo fontes naturais de ódio, ternura e indiferença nas reações e relações no cotidiano musical. Agora imagine mais de 10 mulheres no mesmo projeto, cantando sensações íntimas, discutíveis (ou não), amorosas, pervertidas e sedutoras do começo ao fim.
A Mulher-Maravilha, apesar de ser uma das personagens mais importantes da DC Comics, sempre amargou péssimas histórias, já que praticamente nenhum escritor sabe trabalhar com a heroína, especialmente em seu próprio título mensal. Com exceção da ótima fase de George Perez e algumas edições do “run” de Greg Rucka, o que vemos são histórias modorrentas, em que Diana é reduzida a apenas um de seus aspectos (princesa, embaixadora, super-heroína), mas nunca sendo retratada como uma verdadeira mulher, seja pela completa falta de sensualidade, seja pela falta de outros atributos, como temperamento ou sensibilidade.
Tais defeitos foram potencializados com sua atual escritora, Gail Simone, que, ironicamente, sendo uma das poucas representantes das mulheres no mercado americano de quadrinhos, nunca soube escrever personagens femininos, por mais que sempre insista no tipo, como em Birds of Prey, Sexteto Secreto e agora na Mulher-Maravilha. Sua personagem é masculinizada, assexuada… Enfim, um baita de um tédio. Tentando reverter este panorama, a DC resolveu usar uma de suas mais recentes aquisições, o ótimo Joseph Michael Straczynski.
“(Omae wa mo shindeiru; você está morto)”. Essa é a última frase que os inimigos de Kenshiro ouvem, paralisados de medo, antes de suas cabeças explodirem de dentro para fora. Sim, antes de Chuck Norris havia Hokuto no Ken (北斗の拳; punho da estrela do norte). Criado em 1983 por Buronson, Hokuto no Ken é um anime muito especial para mim, pois foi um divisor de águas, afinal, separa os meninos dos homens.
Que me perdoem os entusiastas dos filmes em 3D (afinal, eu também sou um de vocês), mas ainda não assisti a nenhuma produção nesta técnica que mereça ser qualificado como perfeita. Mas, calma, ainda nem começamos a trilhar este caminho.
Minha preocupação, na verdade, é que alguns grandes diretores de cinema podem se perder nas maravilhas visuais proporcionadas pelo novo estilo, e acabar desviando sua atenção da trama, atuações… enfim, do que produziria um filme perfeito. Foi o que ocorreu com o ótimo Tim Burton e sua Alice. Desse modo, por mais fantásticos que tenham sido Avatar e alguns outros, o 3D ainda espera pela sua obra-prima, que pode demorar bastante, dependendo do amadurecimento dos cineastas. Poderia ela vir na forma do prequel de um dos melhores filmes de ficção científica de todos os tempos?
A Hot Toys está preparando uma série de action-figures baseados no Iron Man, para a CollARTible Expo, que acontece em Hong Kong até 9 de maio. Esse que ilustra o post foi criado tendo como influência o filme “Robinson Crusoe em Marte”, filme de 1964, com Adam West no elenco. Nele, Tony Stark traja uma armadura da NASA, confeccionada pelas Indústrias Stark.
Nessa onda, a Hot Toys ainda apresenta Iron Man Victory, criação de Anthony Mestas para a empresa, em que a armadura foi toda inspirada em carros de corrida, contando até com aquela série de logotipos de grandes patrocinadores. Ultra Iron Man, Iron Man Mark III, Mark IV, e claro, figures baseados em War Machine também fazem parte dessa série.
Simplesmente espetacular. E o melhor, encontrei esse álbum, que traz, até então, 33 imagens de alguns desses modelos. Também recomendo uma visita à página oficial da Hot Toys no Facebook, a qual tem sido atualizada com tudo o que tem rolado nessa exposição.
Caros leitores do Tarja Preta, não dá para negar que, com a Copa do Mundo chegando, a TV está nos bombardeando com comerciais dizendo que faltam 47 dias (até o encerramento desse post) para o grande evento. E aí, vem a grande pergunta, com qual televisão você irá acompanhar a maior festa de todas as nações?
Tão logo Alice, novo projeto de Tim Burton junto à Disney, tem início, a pequena protagonista desperta de um pesadelo e, temendo estar ficando louca, é consolada pelo pai, que afirma que as melhores pessoas do mundo são um pouco piradas. Ao que parece, meses de expectativas findariam, então, no melhor trabalho do cineasta que, mais do que acostumado a personagens ensandecidos e tramas caóticas, mas com significados belíssimos, encontraria na obra de Lewis Carroll sua maior realização. No entanto, acabou-se em uma armadilha ao próprio Burton.
Alice no País das Maravilhas e Alice Através do Espelho são mais do que meros livros infantis, coletâneas de episódios lúdicos. Confundindo os universos infantil e adulto (fruto do provável relacionamento de Carroll com a menina Alice Lidell, talvez?) ambos os livros trazem discussões políticas, monólogos filosóficos e metafísicos e jogos matemáticos, o que os tornam atrativos para um sem fim de diretores que já os adaptaram às mais diversas mídias, mas sem compreendê-los em sua plenitude. Burton comete o equívoco de acreditar que havia lhes compreendido, e acaba produzindo mais uma Alice que não é uma Alice.
Fifa Street agora tem um concorrente. E no que depender da boa vontade da Ubisoft, produtora que eu acho das melhores, Pure Football terá a preferência daqueles que gostam de jogar um futebol, digamos, casual. Pure Football bebe da mesma fonte dos games de esportes sem frescuras, ou seja, sem regras e juízes (saudades de NBA Jam). Claro que as firulas exageradas e demais jogadas de efeito estão aqui, essas que são uma das fortes características em jogos do gênero.
A produtora francesa diz que tem algumas cartas na manga e aposta em uma novidades, a câmera por cima do ombro. A promessa é de que, uma vez com essa visão, o jogador estará no coração da ação, vendo o jogo sob uma perspectiva mais fluída.
E aproveitando o assunto Copa, a Ubisoft se adiantou e colocou a data de lançamento de Pure Football já para o fim de maio, 2 semanas antes do início do mundial. Resta saber se a produtora conseguirá lidar com um tipo de jogo que foge de sua expertise. Para melhores conclusões, aguardemos então, até 28 de maio. Sem mais, fique com o trailer de Pure Football.
O South Park, uma das animações mais controversas do mercado americano, nunca se furtou a fazer piadas, ou melhor, destratar qualquer cultura, raça, opção sexual e religião, o que sempre suscitou os mais acalorados protestos, claro. Com a exibição do episódio 200, “Huzzah!”, com participação do profeta Maomé, as manifestações foram um pouco mais violentas, com uma ameaça de morte nada velada contra os produtores Trey Parker e Matt Stone.
Vi este filme ano passado, quando olhei a sinopse num folheto de algum cinema da capital que dizia: “Jovem violoncelista frustrado volta para a cidade natal e descobre um novo sentido para a vida”. Pensei comigo mesmo, outro longa cult japonês? Não, acho que vou passar essa (ledo engano…) Alguns dias depois uma amiga me recomendou o filme, dizendo que não era somente sobre um violoncelista, e que o emprego que ele tinha era em uma funerária. Decidi dar uma olhada.
Fiquei com mais vontade ainda de ver depois que descobri que uma de minhas atrizes favoritas, Ryoko Hirosue, estava nesse filme depois de anos sem vê-la nas telonas. Mas vamos ao review, né?
